久違的諧星劉允，由李小龍《龍爭虎鬥》過鏡的跑龍套，到70年代轉型做諧星配角。70、80後影迷街上遇上他，會摸一摸頭，對這位過路人，似曾相識。
劉允從影五十年，有觀眾稱呼他「魚頭允」。
他1歲半患腦膜炎，眼睛從此鬥雞，智商比平常人低十多度。少時大難不死，20歲到片場開工，由3米高牆一躍而下，人仰馬翻。
「Cut!－。」
劉允頭上起「高樓」，瞪大鬥雞眼望着工作人員，導演大叫「過癮」：「阿允，以後多啲嚟撈。」
一晃眼在片場工作半個世紀，今日退居幕後做「威也」師傅，回到龍虎武師的身份，提拔新人。
電影工作五十年如一，做到71，仍然有人請。
今年劉允獲得《第38屆香港電影金像奬頒奬典禮》專業精神奬，仍謙稱：「大把人專業過我。」在電影大螢幕的「魚頭允」瞪大雙眼做丑生，沒有Roll機的劉允，眼神沉鬱，自少學蔡李佛手舞足蹈，左撥右翻，掌風陣陣，幾次無意擊中錄音咪。他侃侃而談由李小龍之死，講到今日香港喜劇之死，香港電影的每個發展起伏都影響劉允的事業。
仲有得撈，他說生存之道是「老闆付鈔，盡力而為」。
「咩叫『專業』？做龍虎武師，做演員也好，喺片場話嚟就嚟。做到，你就係專業。」導演要你1樓跳落地，照跳；眼細無神，導演要你瞪大鬥雞眼，想盡百多種千奇百怪的表情逗人歡喜；講俠士俠女飛簷走壁，龍虎武師就要計算力度計安全。香港電影負責威吊的龍虎武師高峰期約1000人，今日只剩百餘人，劉允仍然保持有一個月開工廿日，「我仲有貨賣，我唔會退休㗎」。
無喜劇就無「魚頭允」
劉允於1969年入行當龍虎武師，1971年跟領班加入嘉禾，是嘉禾第一批的龍虎武師。
這批嘉禾的龍虎武師原本是為剛回香港大展拳腳的李小龍服務，李小龍首齣功夫片《唐山大兄》與羅維談不合攏，劉允證實：「李小龍打過電話畀鄒文懷，之後換了人。以後用（武術指導）韓英傑、林正英。」劉允有份參與李小龍的電影，一直去到1973年的《龍爭虎鬥》，「當日要好多人，老闆叫我去就去。」不少龍虎武師當年被李小龍打為榮，劉允偏偏是有份打李小龍的一人，他解釋是李小龍忘了招。「當時佢話『你一棍打落嚟，我一避，然後後腿一掃』。」李小龍就是忘了避劉允的棍，劉允用了死力向龍哥天靈蓋一扑，李小龍喊痛，笑笑口叫劉允放心，完場還叫他：「阿允，畀心機撈。」40多年來，劉允跟李小龍拍過的一場戲，仍然歷歷在目。
李小龍1973突然暴斃，功夫片沉寂數載。直至參與成龍的《師弟出馬》，開始轉型當諧星。之後參與許冠文的《摩登保鑣》、吳宇森的《錢作怪》、洪金寶的《鬼打鬼》和邵氏《我愛神仙遮》等電影，深入民心。戲院觀眾一見劉允「鬥雞眼」，已經開懷大笑。
回歸後，香港喜劇低產，僵屍鬼戲消失，劉允最後一齣參與的電影十年前的《機動部隊－同袍》，都不是喜劇。「以前喜劇有許冠文，有周星馳，佢哋有自己一套，周星馳唔拍喇，咁香港喜劇點呢？」對於香港電影的前景，劉允並不樂觀，「觀眾笑點高咗，內地嘅喜劇收十億，香港收幾百萬，笑位根本唔同。以前港產片大堆頭多明星就得。依家真係講gag，講橋，講演員，喜劇其實是最難拍。」
「我係有啲喜劇天份」
最難拍的喜劇，偏偏難不到劉允，謙卑的劉允以喜劇引以為傲，點頭說：「我係有啲喜劇天份。」身型魁梧的劉允恰如百年老樹掛上一幅幅港產片的劇照，在手機開出歷年的劇照，細訴當年的景色。記者留意到他的表情越來越誇張，丑角造型越來越丑。「做喜劇，一定要效果。我，只能誇，哪有演技。我啲表情，導演教我唔到。因為我做啲表情，佢都做唔到。」劉允憶述，導演在片場向他說得最多是：「誇啲，再誇啲」之類的話。面對劉允，連大導演不懂說甚麼。
劉允說，20歲那年，哥哥白彪帶他入行。第一場戲講他從高牆一躍而下，地下無紙皮。落地還要跨欄逃走，誰是導演他倒忘了，「好像是楚原」，唯一記得是一腳是血。記者問高牆有多高，他指着眼前三米以上的牆，差不多一樓高。
1980年劉允參與吳宇森的《錢作怪》，吳宇森着他表情誇一點，劉突如其來瞪大隻眼，遠處聞吳宇森的咯咯大笑，「掂啦，仲唔掂。」縱使演員總是說「沒有看自己啲戲」，劉允當紅時80年代日薪$7500，鐵價不二。他需要入午夜場看自己的戲，因為戲院的笑聲就是片酬。「鍾楚紅那齣《我愛神仙遮》，講我打麻雀叫3飛，叫一、四、九萬，最後甩咗出嚟係十一萬（被神仙變成）。一close up 我個樣，全場爆笑。」劉允說，很多參與的人物角色記不起，有些連導演的名字都忘了，就是記得觀眾的反應。
智商低小截 但我一Take過
八十年代起用像劉允、杜少明這類缺憾演員，角色設定離不開瘋人傻佬，這種恥笑殘障的元素，劉允是否真的不介意？「我從來不討厭，角色越衰越好。前面有錢執，仲唔擘大隻眼。」天生樂觀，最愛玩樂，全因他小時候死過翻生。劉允在家族排行第九，在紅磡觀音廟鐵皮屋長大，1歲半患有腦膜炎，智商較平常人低十度。劉允說，醫學昌明，幼兒腦膜炎盡早治療，「今日好少掹雞豆皮鬥雞眼，我咪變得好特別。」
小時候看劉允的電影，會替他擔心：「呢位大叔在現實世界一定被人欺負。」原來完全沒有這回事，劉允自小在天台習武學蔡李佛，在紅磡聯群結隊做小霸王。在片場無論動作片抑或演喜劇，很多時他能夠1 take過，身邊演員說他厲害，「啲人成日話：『你邊有智商低10度，成日1take過嘅。』」 退居幕後不再演戲，劉允都有苦衷。
「有人叫我返內地拍，其實我好難再拍戲。」劉允說現在記不到六句對白，有人叫他回內地拍戲，他一望劇本「10頁紙，要一take過」，耍手擰頭連聲說不。70至90年代的港產片，劉允都要靠配音，好似《三度誘惑》破口大罵的一場戲，導演何藩叫他「你手指指，係咁X就得架喇」，於是劉允在鏡頭「X你個ZXY」數分鐘，配音出來的效果，罵人語句有紋有路。現場收音的年代降臨，簡接令劉允無戲開。
71歲的劉允頭上只餘兩、三條「煩惱絲」，晚上飲酒，早上游水，享受獨身，他擁抱自由，一切隨緣。縱橫影圈半個世紀，他在70年代簽過佳視，之後從未做過合約演員，亦未想過做「大哥」埋班，當紅的時候，自己做自己的經理人。由70年代做《龍爭虎鬥》日薪$70，到80年代的《愛人女神》跳到日薪$7500，一分一毫都是用劉允的智慧去爭取的。
「同老闆傾片酬，佢哋成日話『阿允，你好貴喎』。我有偷看過杜少明（行內另一鬥雞演員）的片酬，比我低少少。同製片傾唔掂，我就會介紹杜少明畀製片。但未必啱㗎，他矮啲囉。」影圈內身體缺憾的諧星市場細，嗌價高，演員這樣互相比較片酬競爭，劉允笑言對方不介意：「我同『射呢杜』（杜少明）好熟，佢唔會嬲我。」
去廣告之前
我要「多謝」的⋯⋯
劉允不是第一次獲奬，之前的奬項，他說要講聲抱歉，因為要工作沒有去頒奬現場， 「應承老闆在先，無辦法。」金像奬頒奬典禮，劉允會說甚麼？「講多謝囉，可能未講（工作人員）就有人『圈我』（催促他），要去廣告。」未上台之前，劉允要多謝龍虎武師當年的叔父輩。1969年新人日薪$70，叔父拿$100，同撈同煲。也多謝教他做龍虎武師的前輩，還有在普慶戲院地下一起打過桌球的龍虎武師兄弟。還有替他配過髒話連編的配音員，和李小龍在片場那句：「阿允，畀啲心機撈」。 「戲行好，有咩好得過做戲」，劉允說看盡演員戲內戲外榮辱，戲內演人生的甜酸苦辣，沒有電影，他的人生樂不來。「求其寫百幾字得喇」，劉允跟記者留話。一個仍然在片場鋪紙皮，鋪塌塌米的「叔父」，身段就是Low。
採訪後記
訪問劉允後，跟他在中環道別，回程我想起北野武和台灣諧星許不了。
有殘缺，是不是當不了演員？北野武天生是一名喜劇表演者，1989年首部執導的電影《その男、凶暴につき》奠定他獨有的暴力美學。1994年一次的交通意外，以致他一邊面面癱，意外地卻豐富了他的喜感。從此，北野武就是這樣隨意的走出來，上台鞠恭不慎頭碰咪高峰，面部肌肉努力向上扯一扯，這都令人忍唆不禁。
劉允屬於肢體表演的喜劇演員，在香港曾在八十年代流行，在台灣一直流行到九十年代初。許不了的身世很淒慘，八十年代初的喜劇紅遍台灣，片商和黑社會不斷壓搾他。許不了五、六年間拍了64部電影，1985年飲酒過多，心臟衰竭病逝，享年34歲。
劉允在香港電影史上走過半個世紀，沒有碰到十分好的劇本，當不了北野武的笑匠；可幸的是他亦沒有憑奇趣的肢體語言像許不了走紅，劉允那種老闆付錢演員付命的精神，如果他有許不了五分之一的聲名，他應該活得很痛苦。
可是，他不像以當紅為目標，只是當一份工。「你紅，飯盒大盒啲；你唔紅，人哋當你透明。」劉允對我說，見慣片場跟紅頂白的現實，只低頭工作，早上游水，放工飲酒，名成利就原來不是人人想擁有。
保持「搵食」心態，原來在戲行活得最長久的。
