在近年的香港表演藝術舞台上，TS Crew（鐵仕製作）是一個風格鮮明的存在。他們不走傳統舞蹈團體的純粹路線，而是將傳統獅藝、跑酷（Parkour）、京劇、武打等元素融為一體。從大埔一間極限翻騰（Tricking）工作室，一路「翻」到愛丁堡藝術節，再登上紐約時代廣場除夕倒數舞台。舞團經理盧君亮（Andy Lo）作為幕後推手，見證「鐵仕兄弟」如何從打翻騰的熱血青年，走出一條獨一無二的成名路。

一班「反斗星」自律苦練

談起TS Crew的起點，Andy要追溯到十多年前，當時先後位於荃灣和大埔「Trick Station」工作室和「TS Studio」。「那是一個專做Tricking、打筋斗的地方，吸引來自不同背景的朋友過來玩。」Andy表示，當時團隊希望從單純的動作訓練轉向創作，於是進行重組，再抽出「Trick Station」的字首「TS」中命名。「大家像一班兄弟，不如叫『鐵仕兄弟』吧！但又覺得不夠正式，最後就變成『鐵仕製作』（TS Crew）。」

Andy雖然不是台上的表演者，但他一直被這班兄弟的熱情所感動：「那時我在大埔工作室，偶爾請他們教我前滾翻、大跳，當作減肥做運動！」然而，這份純粹的興趣，卻逐漸演變成他對整個團隊的責任。自2017年舞團成立以來，他便擔任監制與經理人的角色。

管理一班具個性、身手不凡的「藝術家」，外界常以為少不了人事紛爭，但Andy卻有不同的感受。「大家雖然很有性格，但因為都喜歡一起表演、嘗試新東西，所以反而很少出現無故失蹤或所以『不聽話』的情況。」Andy認為，多次海外巡演的經驗成為團隊變得成熟的關鍵。「當你在海外見到全世界最頂尖的Artists，對自己都有極高程度的Self-discipline（自律），大家自然就會明白，如果不自律，根本不可能順利發展，更別說成為優秀的團隊。」

登上紐約時代廣場舞台

在眾多海外演出中，最令Andy 深刻的，莫過於 2022年除夕登上紐約時代廣場跨年倒數舞台。Andy回憶，當時必須在極短時間內，將《冇龍冇獅》與CY Leo（何卓彥，世界口琴冠軍）以及陳璧沁（二胡演奏家）的演出重新編排，「那真的是一生一次的難忘體驗，看到TS Crew好像有自己的生命一般，一路走向更遠的地方。」

近年，TS Crew經常與香港主流舞台劇合作，例如謝君豪主演的《The Magic Hour 魔幻時刻》。Andy認為這是讓大眾認識TS Crew的契機：「就像以前不少功夫很厲害的武指，在電影中被大家看到後，便能獨當一面。與舞台劇合作，可以讓更多大眾認識我們的身手。」

對於未來，Andy寄望TS Crew能繼續將香港文化轉化為當代藝術，無論是《冇龍冇獅》還是以茶餐廳為靈感的《飛砂走奶》：「傳統文化不應只是博物館式的保留，而是加點當代元素持續發展。我們希望未來能做到一些長演（Long-running）的劇目，不單面向本地觀眾，也能讓遊客透過我們看到香港文化的活力。」

藝術總監：創作就像烹調

作為TS Crew的另一位靈魂人物，藝術總監曹德寶的藝術之路始於街舞，之後畢業於演藝學院當代舞系。他經歷了巡迴演出、肢體劇場與演唱會的磨練後，於2017年召集一群來自特技、主題樂園與粵劇界的表演者，成立了TS Crew。曹德寶表示：「創作就像烹調，不是把所有材料放進去煮熟就行，而是要有步驟和次序。」面對成員截然不同的訓練背景，他透過大量交流與磨合，建立起團隊共同的語言：「就像管弦樂團一樣，每個人和而不同，這種黏合能創造出個人不可能完成的澎湃力量。」

在眾多作品中，曹德寶認為2018年的《Along》是TS Crew的代表作：「那是一部以李小龍武術哲學去梳理表演者與編舞思緒的作品。沒有《Along》，就不會有今天的 TS Crew。」

 Cityline作北上橋樑

香港藝團衝出國際後，TS Crew開始走進內地不同城市的劇院。Andy 表示，多得Cityline的協作下得到「北上」巡演的機會。「最初參加了 Cityline 舉辦的內地劇院參觀考察團，大家開始認識並保持聯絡，探討合作的可能性。」在Andy眼中，Cityline的角色就像藝團的Agent：「如果由我們直接與內地劇院傾，中間要花非常多時間和功夫。Cityline與內地很多優質劇院早已建立信任，他們幫我們對接了深圳安托山文化中心等場館，又包辦宣傳和票務。更重要的是，他們憑經驗為香港藝團爭取到更好的待遇與資源，令我們第一、二次北上演出有個更好的開始，省卻大量行政負擔。」