導演文念中說《好好拍電影》可以有不同的故事結構，但這個許鞍華導演與香港緊扣的詮釋，是因為她在威尼斯電影展獲頒終身成就獎時的致辭(註一)(節錄)，讓他很觸動，也因為那給年輕人的堅實支持：
「Thank you Venice for giving me this encouragement at this difficult time. You do not know what encouragement you are giving to the people of Hong Kong too. I would like to revert this honour back to Hong Kong, my city where I grew up and live my whole life. It had given me my life experiences and my chances to work and to find fulfilment. And now I would go home to help the young filmmakers so that they would also get life achievement prizes in future.」(註二)
有香港才有她，是說好的齊上齊落。
賈樟柯：每個人都有天命，不應該屈從於市場
《好好拍電影》於2016年開拍，至2018年底停機，後期於2019年6月前完成。該片原定2020年12月3日開畫，卻受新冠疫情惡化所累，全港戲院關閉78天，上期無期。後來，才在今年3月4日揭幕。
其間，香港承載高低起伏，影片得以公映，仿如隔世，卻恰恰適時為港人送上鼓勵：「一個創作人，整個 （創作） 過程高高低低，但仍然堅持著，還在想幫幫年輕人，重看 （得獎致辭） 是那麼有意思。」
電影近期上畫，似是更好的時機：「所有時機都不是由我選擇的。」電影後期在2019年中完成後，文念中報名角逐台灣金馬獎最佳紀錄片，順利進入初選，但因發生國家電影局「抵制」金馬獎事件評審團主席杜琪峯導演亦宣布辭任：「考慮良久，因為導演當時還在内地開戲，為免影響她，最後決定退選。」那邊廂，香港國際電影節對該片情有獨鍾，選為2020年度開幕電影，又因疫情的糾纏，就是與香港觀眾擦身而過，直到10月底才在香港國際電影節「CineFest」首次登場。
剛好，許鞍華成為首位女導演獲頒威尼斯電影展終身成就獎。
剛好，那份致謝辭也在為香港打打氣。
剛好，片末本就是導演多年來的獲獎片段，而這個終身成就獎就令這段記錄更圓滿。
《好好拍電影》也是文念中首次執導的作品，他對導演這崗位從來就感興趣：「入行本來最想加入導演組。」又是理想與現實？倒是未及細問他何以卻當上美術指導。「做導演，最重要是有個故事想說。這麼多年，都未有停下來認真細想自己要帶出甚麼message (信息)，直到拍攝《明月幾時有》時，很想把導演的故事說出來。 」細味這齣電影，會明白那是多於記錄許鞍華導演本身。
拍攝的開端，是他天在跟兩位電影系畢業的劇組同事（潘蘇晨、姜雯潔）聊起記錄片：「當時看了不少 (導演相關) 記錄片，台灣侯孝賢導演、攝影師李屏賓的，大陸賈樟柯的，歐洲美國也有不少。」香港就只有杜琪峯 (《無涯：杜琪峯的電影世界》)，他們眼前卻有一位與香港電影同步成長的女導演：「我們都很欣賞導演對電影工作的熱誠，而且她的背景很有趣；劇組無人知道她媽媽是日本人，更不知道導演16歳才知道媽媽是日本人。」她也是1970年後期香港新浪潮電影(註三)的代表導演之一：「想讓年輕觀眾知道這些，記錄片是其中一個最適合的媒介。」
於是他去問許鞍華能否拍，她爽快答應，以為只是短片，怎料一跟拍便接近3年。「她沒想過我明明是當美指的，怎會認真拍一條記錄片，她總以為這麼大年紀的女人有甚麼值得拍。」她作品盛載的香港故事、她本人，就是值得。
文念中未有找投資者，是自資拍攝的，也未有放低工作，只在《明月幾時有》拍攝現場，與兩位劇組同事分工拍攝：「帶(攝錄)機到現場，有時有錄，有時沒有，總之一邊工作 (他是該片美術指導) 一邊拍。」他們就只三人合作小組，收音打燈拍攝剪接，以至資料搜集申請版權，一手包辦：「拍攝了很長時間，素材很多，幸好都轉為文字記錄，有些有趣有意思的鏡頭，例如貓仔送導演和媽媽出門口，是『好得意』，都有清楚記錄。」
愈拍愈長，他才想起資金緊絀：「（記錄拍攝） 有想法，但沒有想清楚，原來要找點資金，後來知道可以申請電影發展基金，但因為不是劇情片，只可以申請五分之一的製作費。」 發電影夢，注定窮到褲穿窿。看！電影都上畫了，他才只收到資助的一半 （製作費十分之一）。
他提到後來在許鞍華的訪問，得知導演有後悔答應讓他拍，神情有點靦腆：「我想多些人看過電影後更喜歡她；希望不認識她的，會想認識她更多；認識她的會更喜歡她。她對電影的投入；對香港的情懷，在香港電影圈中，是難能可貴的創作人。不少觀眾跟我說，很想翻看她所有的作品，這個就是我最期望的。」
的確，《好好拍電影》讓觀眾看見一位好真誠、好愛電影的香港導演。
詹德隆：她的世界觀灰暗，好多人被社會遺棄
文念中沒想過要歌頌許鞍華，沒有要拍出電影導演的高高在上、遙不可及。反正，她完全不是這樣 —— 她坦率、直接，喜歡便說喜歡，全情投入拍電影，其他瑣事一概糊塗。
片中有兩個片段 — 當金馬獎評審獲贊助商贊助紅色旗袍卻沒穿上；帶著媽媽去看安老院卻擺烏龍搞錯日子，都讓觀眾看得想輕拍導演的大頭。
文念中拍攝這記錄片，並無前設的動機，只要許鞍華不介意，就如實呈現。「她只要求拍完要看rough cut (初剪)，覺得不可以的，她會(要求) 剪走。」於是一開場就見到導演睇景時的逢山過山、舉步生風；拍攝時會親自手執污泥放到演員周迅身上，還邊說不好意思；會肉緊怕弄傷演員，停機趕忙跑去慰問，還會發 — 脾 — 氣。
許鞍華在片中訪問提過，電影人在拍電影時，總是「太似拍電影」：「背景的臨時演員是可以有少少變化，不一定要這樣拍，可以有另一個拍法。」片中就見到她為此而發脾氣，而她認為爭論是好事：「在film school (電影學校) 教落要嘈、要爭取，那是奉旨的。」
那些發脾氣罵人的片段，許導演毫不介意，還嫌不夠多：「我心想沒有太多嘛。其實也有的，但那刻我是拍不下去。」他是被工作人員推去安撫導演那個：「她脾氣再猛一點時，我已關了機。」他說不忍心拍，鏡頭下見她獨自站在一角抽煙。
不過，看過影片，看了這段，只會覺得許導演是個有喜有怒的人，很可愛的人。
另一段重要的記錄，是她到內地配合《明月幾時有》上映的宣傳。當年是香港回歸20年，她跟宣傳人員表達在台上只會談電影，但不會說祝福那類話。那堅定合符身份，不亢不卑，在今時看到，特別讓人感動。
片中也有她解說拍攝這合拍片的原意：「這是一齣香港的抗爭片，其中的槍戰，可以找到《英雄本色》氣氛，很有香港的感覺。在香港找不到資金，但我認為這題目，年輕人要知道。」
大概，這也是文念中的細膩感性；他都想香港人明白導演的心情吧。
侯孝賢：不同年齡以不同角度，表達對世界的看法
談到怎樣說這個故事，文念中跟兩位同事都各有看法：「每人都有自己想說的故事，可以從不同方向，未必跟香港有關係，例如孤獨創作人面對年老、面對家庭。」他直言，沒有製作時序的壓力，容許他反覆思考最想說一個怎樣的故事：「她的成長、香港的成長、香港的轉變，和她跟香港的關係。」
影片結構是：「一開始是攞獎，為甚麼攞獎？她在現場拍戲，她是導演，然後帶出她的成長，她在香港成長，亦看著香港的成長，研究她的作品時，會發現許多跟香港的轉變無法分割。」
譬如 《今夜星光燦爛》的大學生活；《獅子山下-橋》的九龍城居民抗議；越南三部曲的《獅子山下-來客》、《胡越的故事》和《投奔怒海》； 《千言萬語》的社會運動；《天水圍的日與夜》和《天水圍的夜與霧》的新移民。
片中就有《客途秋恨》編劇吳念真解讀許鞍華作品中「香港人的宿命」：「在歷史一道夾縫中，一直掙扎。」導演徐克認為她的作品拍出來的：「就是背叛，被國家、家人、情人的背叛。」
許鞍華在片中亦有提及：
「先要對人有認同感，要覺得與自己有關連，觸動自己才會拍，拍時並非以獵奇角度，不想將議題變成嘩眾取寵的内容。」
文念中邊拍邊重温導演的作品：「她的作品反映著她自己的成長，例如《客途秋恨》就是她的自傳，她原本跟媽媽關係不好，但透過這電影了解媽媽，從前的憤怒卻在拍完電影後出現和解，後來她還留在日本一年學日文，在日本生活，去感受那身份認同。」他認為，一位創作人透過作品與家人和解，以至身份認同：「對創作人是很特別的事，值得讓觀眾知道電影創作是可以這樣處理。她媽媽年老，導演也在面對年紀問題，她如何自處，如何繼續創作，都是跟其他導演相異之處。」
「更深層次是從導演口中提出『故鄉在那裏』。她故鄉不在香港，但她在香港成長，這處就是她『屋企』，她很想留在這裏，想為『屋企』做點甚麼，最好就是拍電影。」他細看許導演的作品：「是不可以不與香港緊扣一起。」
許鞍華在片中訪問提到：「拍電影不是 (只) 為了拍一部好的作品，那些 (拍攝過程) 生活經驗，好有價值。」她最想做的事，是繼續拍電影：「我覺得自己創作層面是有進步的，可惜體能跟不上，在能力上不適合繼續做導演，但我最鍾意是做導演。」
活出香港人的精神
文念中在1991年於香港理工大學設計系畢業後加入電影行業，跟隨美術指導區丁平、張叔平等參與多部電影的美術工作，並於1999年憑《心動》首次獲頒香港電影金像獎。與許鞍華的緣份，始於2001年替《男人四十》擔任美術指導，期後還有《桃姐》(2012)、《黃金時代》(2014) 及《明月幾時有》(2016)。
他在拍攝這記錄片過程中，最大發現是許導演一顆可愛的少女心：「不少人看完電影，說想不到導演那麼可愛。她向來爽朗直率，不會轉彎抹角，作決定很快；談好了方向，對你有信心，不會就小事給意見，是很容易合作的導演。」
片中訪問嘉賓合共31位，最難得要算能約訪侯孝賢導演和蕭芳芳。「侯導演這兩年精神不大好，是當日 (2016年) 許導演到台灣當金馬獎評審時，一併約訪了吳念真和侯導。」蕭芳芳則因耳疾，拍攝前已寫好回答的內容：「雖然少了互動性，但她答得很精警。」他說訪問從美國及加拿大返港的弟妹，和拍攝她和媽媽的相處，也讓這記錄片更完整。
文念中坦言對導演工作很感興趣：「這幾年對身邊有很多感受，經過了許多衝突、矛盾，想拍關於諒解、原諒的議題，怎樣從困難中行出來，不想調子太沉重。」
他想跟香港人說：
「看過許導演整個創作人生，假如她沒有那段低潮，可能未必知道需要更加珍惜，要做得更好。
面對逆境、面對困難，不要埋怨，問問自己還可以做點甚麼」
- 註一 List of Golden Lions for Lifetime Achievement since 1969
- 註二 (中繹) 感謝大會在這艱間時間給我這鼓勵。你不會知道這對香港人是怎樣的鼓勵。在此我想把榮耀歸香港 — 這個我長大和生活了大半生的城市。我在此地接受教育，和得到獎學金到倫敦修讀電影；也在此得到人生體驗、工作機會及滿足感。現在是時候讓我回家扶助年輕電影工作者，希望他們將來亦獲頒終身成就獎。
- 註三 第37屆香港電影金像獎 「香港電影新浪潮介紹 」
